六角形のフォルムが印象的な、カルメル山の聖母のスカプラリオメダイ。 表面には、聖心を示すキリスト。 胸に宿る光とともに、静かな祝福が表現されています。 ✴︎ 背面には、幼子イエスを抱く聖母と、祈りを捧げる人々の姿。 その足元には「ST. SCAPULAIRE」の文字が刻まれ、 このメダイがスカプラリオ信心に結びつくものであることを示しています。 ✴︎ スカプラリオは、身につけることで守護と導きを願う祈りの象徴。 とりわけカルメル山の聖母は、日常の中で寄り添うような優しい守りとして、長く人々に信仰されてきました。 ✴︎ 手のひらに収まる小さなサイズ感と、やわらかなシルバートーン。 主張しすぎることなく、そっと身につけられる軽やかさも魅力です。 お子さまのお守りとしても、安心して選んでいただける一品。 ✴︎ 同コンディションでのご用意となるため、個体差はございますが、 それぞれにアンティークならではの風合いをお楽しみいただけます。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 推定年代：1930年頃 素材：シルバー合金 サイズ：約1.7 × 1.55cm

静かに向き合う、キリストと聖母マリア。 互いに対となるように配された横顔は、 言葉を交わさずとも通い合うような、 深い静寂と調和を感じさせます。 このメダイは、フランスの彫刻家 Adolphe Penin（アドルフ・ペナン）と Ponce（ポンス） による共作として知られる作品。 宗教的モチーフを数多く手がけたペナンの繊細な造形と、 Ponceの安定した構成力が重なり、 非常に完成度の高い仕上がりとなっています。 キリストの穏やかな眼差し、 マリアの静かな横顔。 どちらも過度な装飾はなく、 ただ“存在そのもの”で語りかけてくるような表現。 背景には細やかなフルールドリスが施され、 光をやわらかく受け止めながら、 中央の人物像を静かに浮かび上がらせます。 ゴールドトーンのあたたかみと、 クラシカルなフォルム。 祈りの象徴でありながら、 どこか“対話”や“調和”を感じさせる一枚。 時代を越えてなお、 人の内側にそっと寄り添い続ける存在です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 推定年代：1900年前後 素材：メタル（ゴールドトーン） サイズ：直径約3.2cm（バチカン含まず）

カルメル山の聖母をモチーフにした、アールデコ様式のスカプラリオメダイ。 幾何学的なフレームの中に収められた構図は、 従来の柔らかな宗教美術とは異なり、どこか凛とした静けさを感じさせます。 ✴︎ 聖母マリアは幼子イエスを抱き、手にはスカプラリオを携えています。 その姿は、守護と導きの象徴。 幼子イエスは右手で祝福を与え、 左手には聖心を示し、光を放つ存在として表現されています。 ✴︎ 背面には、カルメル会の象徴的な情景。 祈りの中でスカプラリオを受け取る人々の姿が描かれ、 それは「救いと保護の約束」を視覚的に伝える重要なモチーフです。 ✴︎ 全体に漂うのは、過剰な装飾ではなく、 線と面で構成された静かな美しさ。 アールデコ特有の構築的なデザインと、 宗教的象徴が見事に調和した、時代性の強い一品です。 ✴︎ ややマットなシルバートーンの質感は、 光を柔らかく受け止め、落ち着いた存在感を放ちます。 日常にそっと寄り添いながら、 静かに守り続けるような、穏やかな祈りのメダイです。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 推定年代：1940年頃 素材：シルバー合金 サイズ：約2.2 × 1.6cm

20世紀フランスを代表する宗教美術家 Fernand Py（フェルナン・ピィ）による一作 天使ガブリエルと聖母マリア、 そして聖霊の鳩が見守る中で交わされる “受胎告知”の静かな瞬間が刻まれています ✴︎ 右縁に刻まれているのは 「N.D. DE L’ANNONCIATION」 Notre-Dame（我らが貴婦人＝聖母マリア） すなわち「受胎告知の聖母」を意味する言葉です ピィの作品において、文字は単なる説明ではなく 意匠そのものとして組み込まれています 円の中に収めるために調整された文字の間隔や強弱は、 まるで石碑のような重厚さとリズムを生み出し、 このメダイに独自の存在感を与えています ✴︎ マリアのヴェールのひだ、天使の翼、祈祷台の構成 それらは柔らかさの中に幾何学的な緊張感を含み、 中世への憧憬とアールデコの美意識が 見事に融合した造形となっています 限られた円の中に複数の要素を収めながらも、 窮屈さを感じさせない構図は ピィならではの彫刻的感性によるものです ✴︎ このメダイは単なる信仰の象徴ではなく、 “言葉・形・祈り”が一体となった 近代宗教美術の完成度の高い一例 静けさの中に、確かな意志と美を宿した作品です ✴︎ 背面はあえて何も刻まれていないプレーン仕上げ 長い時を経て、わずかに現れる下地のニュアンスが この作品の重みと歴史を静かに物語っています ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 推定年代：1920〜30年代 素材：ブロンズ＋シルバーメッキ サイズ：直径 約2.95cm（バチカン含まず）

そっと首を垂れる、一輪の薔薇。 咲き誇るのではなく、静かに重みを受け止めるようなその姿は、謙虚さと深い愛を象徴しています。 この薔薇はスライド式のロケットとなっており、花びらを開くと内側に現れるのは、磔刑のキリストと、それを見守る聖母マリアと聖ヨハネの姿。 これは「スターバト・マーテル（Stabat Mater）」── “悲しみの中に立つ母”という、キリスト教における最も深い愛のかたちを表した場面です。 さらに反対側には、教皇ピウス10世の肖像。 彼は「幼き魂にも聖体を」という信念のもと、初聖体の年齢を引き下げたことで知られ、純粋な信仰を守り抜いた存在として広く敬愛されました。 外側の薔薇は、リジューの聖テレーズを想起させる“バラの象徴”。 「死後、バラの雨を降らせましょう」という言葉の通り、目に見えない恵みや祈りを意味します。 つまりこの小さなロケットには、 “母の愛”“犠牲”“純粋な信仰”“見えない恵み”という、幾層にも重なる物語が閉じ込められています。 誰にも見せずに胸元に忍ばせるための祈り。 その静けさと強さを併せ持つ、非常に象徴性の高いお品です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 推定年代：1900年〜1930年頃 素材：シルバーまたはシルバープレート サイズ：約1.25×1.25cm

神聖な祈りの情景を、彫刻として封じ込めた一枚。 こちらは、 ルルドの聖母の御出現を主題とした、 非常に芸術性の高いフランス製メダイです。 表面には、 祈りを捧げる横顔の聖母マリアが描かれています。 穏やかで慈しみに満ちた表情と、 手を合わせる仕草がとても繊細に表現され、 見る角度によって陰影が美しく変化します。 聖母の背後には 金彩で表現された降臨の光（ハロー）が施され、 シルバーとの対比がとても静かで上品な印象を与えています。 背面には、 祈りの姿で聖母に向き合うベルナデッタと、 洞窟（マッサビエル洞窟）に立つ聖母マリア。 遠景にはルルドの聖堂が描かれ、 さらにマリアの周囲には 無数のバラの茂みが彫り込まれるなど、 一枚の中に豊かな物語性が込められています。 左下にRの刻印が確認でき、 作家または工房の存在を示すものと考えられます。 量産的な巡礼メダイとは一線を画す、 芸術作品としての完成度を感じさせる構図です。 祈り、癒し、そして希望。 ルルドの空気感そのものを 胸元にそっと携えるためのメダイです。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代： 20世紀初頭〜1930年代頃 素材： シルバー（部分金彩） 原産国： フランス サイズ： 直径18約mm

ルルドの奇跡を語り継ぐ、静かな巡礼の記憶。 このメダイは、ベルギー南部ナミュール教区によるルルド巡礼を記念して作られたもの。 聖母マリアは、癒しと慰めの象徴として中央に刻まれ、 その周囲を囲むのは、月桂樹のような葉と花。 フレームトップはリボンのようなデザインにも見えます。 信仰と祈りが深く息づく、荘厳な佇まいの中に、 「見守られている」ことを思い出させてくれる静かな力を感じさせてくれます。 背面は無刻印で、経年の美しい摩耗が味わいとなり、 時を超えて手元に届いたことが不思議なご縁を感じさせます。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ベルギー製 1940〜50年代頃 合金製 約3.5× 2.5cm（バチカン含まず）

まるで一枚の聖なる絵画のような、特別なメダイが届きました。 立体的に浮かび上がるのは、ロザリオを手に祈る人物と、その祈りを見守るように天から身を乗り出す御子イエスと聖母マリア。 静けさのなかに確かな光が差し込む、そんな一瞬が描かれています。 背面には「PELERINAGE DU ROSAIRE A NOTRE-DAME DE LOURDES」 （ロザリオの巡礼 − ルルドの聖母へ）の文字。 巡礼地ルルドへの想いが込められたこのメダイは、持ち主に深い祈りの時間と、見えない導きをもたらしてくれるでしょう。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 1950年前後（推定） シルバーメッキ 3.4×2.4cm

南フランス・マントンのスーヴェニールとして作られた 受胎告知のメダイ 天使ガブリエルと聖母マリア、 そして聖霊の鳩が舞い降りる瞬間が 小さな中に丁寧に刻まれています ✴︎ 一見シンプルでありながら、 衣のひだや羽の流れ、祈祷台の造形まで 細やかに表現された美しい彫刻 軽やかなつくりの中に、 確かな手仕事の繊細さを感じる一枚です ✴︎ 背面には 「SOUVENIR DE N.D. DE L’ANNONCIATION MENTON」 “受胎告知の聖母の記念” そして地名マントンが刻まれています 巡礼や旅の記憶とともに持ち帰られた、 祈りのかたち ✴︎ 白銀のやわらかな光は、 主張しすぎることなく日常に寄り添い、 静かに身につけられる一枚として とても心地よい存在です ✴︎ 重厚さではなく、 軽やかさと繊細さで心に触れるメダイ 初めてのアンティークとしても、 さりげなく重ねたい方にもおすすめです ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製（マントン） 推定年代：1950〜70年代頃 素材：メタル（シルバーカラー） サイズ：約2.0×1.15cm（バチカン含む）

祈りを捧げる聖母マリアの横顔が美しく刻まれたルルドのメダイ。 「AVE MARIA GRATIA PLENA（めでたしマリア、恵みに満ちた方）」 の文字が浮き彫りとなり、その祈りの姿から深い信頼と平安を感じさせます。 Mary✴︎では、微笑みを携えてお祈りするこのデザイン『恵みがいっぱい』との愛称で親しまれている大人気の作品です。 ✴︎ 背面にはルルドの出現シーンが小さく描かれ、シンプルでありながら力強い信仰の証が込められています。 「心を祈りそのものに変える力」を持つように感じられるこの作品を通して、日々の生活の中で、ただ在ることそのものが祈りとなり、静かで確かな導きを受け取る助けとなってくれるでしょう。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 1930年代 シルバー製 直径約18mm（画像10枚目右側）

　信仰の二つの柱を、一枚に刻んだ非常に希少なスカプラリオ。 こちらは、 聖心のキリストと ボーラン（Beauraing）の聖母が対となって表現された、 とても珍しいフランス製スカプラリオです。 表面には、 祝福の仕草をとり、 ご自身の聖心を示す聖心のキリスト。 その穏やかで静かな眼差しと、 流れる衣の表現からは、 20世紀初頭フランスらしい 写実性と精神性のバランスが感じられます。 祈り・赦し・無条件の愛を象徴する 大変重要な信仰モチーフです。 背面には、 ボーランの聖母の御出現の情景。 1932年、ベルギー・ボーランにて 子どもたちの前に現れたとされる聖母が、 森と橋を背景に静かに立つ姿が描かれています。 周囲に刻まれた 「APPARITIONS DE BEAURAING」 の文字と 1932 の年号は、 御出現の年代と強く結びついた 当時性の高い意匠です。 バチカン付近には 工房APの刻印が確認できます。 スカプラリオは本来、 身につけることで 信仰と守護を日常に携えるためのもの。 聖心のキリストと ボーランの聖母という組み合わせは非常に珍しく、 当時の信仰的関心や祈りのかたちを そのまま今に伝える、資料的価値の高い一枚です。 静かに祈りを深めたい方、 節目の時を迎えている方に そっと寄り添ってくれる存在です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代： 1932年頃 素材： シルバー 原産国： フランス サイズ： 縦約16mm × 横約12mm

20世紀初頭フランスのメダイユ彫刻家 ジョルジュ・デュヴァル（Georges Duval）による 極めて希少な聖母子メダイです。 表面には、 聖母マリアが幼子イエスを迎え入れ、 その歩みをそっと導く情景が描かれています。 歩み出す幼子の動き、 それを受け止める聖母の仕草、 そして背景に添えられた建築的な空間表現。 どれもが、 「信仰は日常の中に在る」という 20世紀初頭フランスならではの精神性を 静かに物語っています。 デュヴァル作品の大きな特徴は、 人物を単なる象徴としてではなく、 関係性と時間の流れを伴う存在として描くこと。 小さな円形の中に、 彫刻的奥行きと物語性を宿したこのメダイは、 装身具というより 掌に収まる小さな芸術作品と呼ぶべき一枚です。 特に、 聖母子をこのような「対話的構図」で表現した作品は デュヴァルの中でも流通数が極端に少なく、 市場で出会える機会はごくわずかです。 守ること。 導くこと。 そして、委ねること。 人生の“美しい時間“がカタチとなって そっと胸元で寄り添ってくれる存在です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代： 1900年前後 素材： シルバー 原産国： フランス サイズ： 直径約20mm

フランス・ロカマドゥールは、断崖に築かれた巡礼地として知られ、 「奇跡の聖母」として深く信仰されてきた特別な場所。 こちらはそのロカマドゥールの聖母を刻んだ、 極小サイズの非常に希少なスーヴェニールです。 表面には、ロカマドゥールの聖母像。 小さな円の中に、衣の流れ、立ち姿の静けさ、 そして聖性を象徴する植物文様が、驚くほど繊細に彫り込まれています。 裏面には 「SOUVENIR de N-D de ROCAMADOUR」 の刻印。 実際に巡礼者がこの地を訪れ、祈りとともに持ち帰った “記憶そのもの”のような一枚であることが伝わってきます。 極小サイズでありながら、 祈り・守護・導きという本質がぎゅっと凝縮された存在感。 肌に近い場所で、そっと身につけるお守りとしてもおすすめです。 大きな主張はないけれど、 静かで、確かな信仰の強さを感じさせる、 通好みのロカマドゥールメダイです。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代： 1940〜1950年代 素材： シルバー（※質感・経年変化・刻印から判断） 原産： フランス サイズ： 直径 約9mm

聖母マリアの胸に刻まれた、剣に貫かれたハート。 このモチーフは「悲しみの御心（Sorrowful Heart）」と呼ばれ、 マリアが生涯を通して受けた七つの苦しみと、 それでもなお失われなかった深い愛を象徴しています。 表面には、静かに天を仰ぐ聖母マリアの御姿。 感情を誇張することなく、ただ受け入れ、抱きしめるような眼差しが印象的です。 胸元には剣に囲まれたハートが表され、 それは“痛みの中にある愛”そのものの象徴とも言えるでしょう。 背面には、十字架上のキリストと、その足元に佇む情景。 処刑という極限の瞬間に立ち会いながらも、 逃げることなく見届けた者たちの姿が、小さな円の中に丁寧に刻まれています。 この場面は、悲しみから目を背けない「共に在る」という信仰の在り方を伝えています。 このメダイにはKaro刻印が確認できます。 ルルドや悲しみの御心など、感情や物語性の深い主題を扱った作品が多く見られます。 量産的なメダイとは異なり、人物の表情や身体の緊張感に、 どこか“彫刻作品”としての気配が残るのが特徴です。 この「悲しみの御心」は、 ・すでに十分に頑張ってきた人 ・言葉にできない喪失や痛みを抱えている人 ・それでも前に進もうとしている人 そんな方のための、慰めと静かな伴走のメダイだと感じています。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代： 1940〜1950年代 素材： シルバー（※質感・経年変化・刻印から判断） 原産： フランス サイズ： 直径 約14mm

フィリップ・シャンボー（Philippe Chambault, 1930– ）は、 20世紀後半のフランスを代表するメダイユ彫刻家であり、 同時に宗教彫刻を多く手がけた彫刻家です。 パリの国立応用美術工芸学校で学び、彫刻家ジョルジュ・セラのアトリエで研鑽を積んだのち、 1960年代からはソミュールの名門メダイユ工房 J. Balme（ジ・バルム）に所属。 この工房時代に制作された宗教メダイは、 ・造形の美しさ ・祈りの言葉と造形が一致した完成度 ・大量生産では決して出せない静かな気配 そのどれにおいても評価が高く、現在もフランス宗教メダイの指標的存在とされています。 Mary✴︎でも、これまで数多くのシャンボー作品をご紹介してきましたが、 本作はその中でも特に世界観が凝縮された人気のデザインです。 表面には、星々に囲まれ、微笑みを讃えて祈る聖母マリアの横顔。 柔らかな曲線で表現されたヴェール、控えめな眼差し、そして胸元に添えられた手。 シャンボーの聖母像は、 「守る者」「語りかける者」というより、 ただ“共に在る存在”としてのマリアを感じさせます。 背景に刻まれた放射線と星は、 天上の光と導きを象徴するモチーフ。 決して主張しすぎず、 身につける人の内側に静かに寄り添うような佇まいが、この作品の魅力です。 本作には、J. Balme（JB）工房のサインが確認できます。 これは、 ・シャンボーがジ・バルム工房に在籍していた時代 ・正規の工房制作であること を示す重要な要素。 現在市場に出回るシャンボー作品の中でも、 JBサイン入り・状態良好な個体は、安定して評価されています。 情報や言葉が過剰な時代だからこそ、 語りすぎない祈りが、心に深く届く。 このシャンボーの聖母像は、信仰の有無を超えて、 「静かに自分へ戻るための象徴」として身につけられるメダイです。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代： 1960年代 素材： シルバー 原産： フランス 制作： Philippe Chambault（JB工房） サイズ： 直径 約22mm

一見するとオーソドックスなラウンド型のメダイ。 けれど、手に取るとすぐに「量産品ではない」ことが伝わってきます。 造形の静けさ、 文字と像のバランス、 そして祈りそのものを彫刻として成立させる構成力。 このメダイは、 20世紀フランスを代表するメダユール（メダイ彫刻家） フィリップ・シャンボー（Philippe Chambault, 1930–）の作品です。 【フィリップ・シャンボーについて】 フィリップ・シャンボーは、 フランスの著名な彫刻家ジョルジュ・セラのアトリエで研鑽を積み、 1960年代以降、宗教・国家・記念碑的メダイを数多く手がけた彫刻家です。 彼の作品の特徴は、 ・甘さに寄らない聖性 ・民芸的にならない品格 ・信仰を「思想」として彫る姿勢 巡礼土産の枠を超え、 宗教彫刻とメダイユの境界に位置する存在として評価されています。 本作も、シャンボーの代表的な宗教メダイの一つです。 表面に刻まれている言葉は、 聖母マリアへの祈りの言葉。 「Ô Marie, Ma Mère et Ma Souveraine, Vous êtes la Toute-Puissante et la Toute-Belle. Amen.」 「おおマリア、 私の母、そして私の主よ。 あなたはすべてにおいて力強く、 すべてにおいて美しいお方です。 アーメン」 ここで語られている“力”は、 支配や強さではなく、 無条件の愛と守護としての力。 シャンボーは、 この祈りを単なる文字ではなく、 マリアの立ち姿・手の動き・視線にまで連動させて彫っています。 背面には、星に囲まれたマリアのモノグラムが配されています。 装飾としての星ではなく、 信仰の象徴として秩序立てて配置された星環は、 シャンボーらしい「構造的な美」を感じさせます。 祈りが「特別な人のもの」だった時代から、 「個人の内側に戻ってきた今」だからこそ、 自分の内側の静けさと繋がるための祈りを思い出させてくれる存在です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代：1960年代 素材：シルバー 原産：フランス サイズ：直径 約17.5mm

メジャーなモチーフ構成を持つ4wayクロスの一つですが、 極小サイズで、なおかつ良好なコンディションのものは決して多くありません。 表面と背面にそれぞれ4つのデザインが刻まれていることから 『4way（フォーウェイ）』と呼ばれています。 世界各地で作られてきた4wayクロスには、 配置や人物、細部の表現が少しずつ異なるものが存在しており、 その違いを見つけることは、店主にとって密かな楽しみのひとつでもあります。 こちらはアメリカ製、極小サイズでありながら、 それぞれのモチーフが潰れることなく、 非常に丁寧に、はっきりと描かれている点が大きな特徴です。 中央には聖霊が配されています。 聖霊は導きと恩恵を象徴するモチーフであり、 全体を繋げる役割を持っています。 【時計回りに図柄のご紹介】 表面 ・上部：聖心のキリスト ・右：聖クリストフと幼子イエス ・下部：不思議のメダイの原型となった、立ち姿の聖母マリア ・左：聖母子（推測） ・中央：聖霊 背面 ・上部：ファティマの聖母 ・右：聖アントニオと幼子イエス ・下部：不思議のメダイのモノグラム ・左：幼子イエス ・中央：放射状の星（守護と導きの象徴） 小さくても、意味は深く。 重ね付けにも適した、完成度の高い4wayクロスです。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 原産： アメリカ 推定年代： 1950〜1970年代 素材： シルバー合金 サイズ： 縦15mm × 横約13mm（※実測）

実際にモンマルトルのサクレクールで使用されてきた鐘のデザインを模した希少なメダイ。 十字架と装飾模様が刻まれ、祈りへと人々を呼び集める「鐘」の象徴を映しています。 背面には精神のキリストが描かれることがほとんどですが、 こちらは祈りを捧げる聖母マリアが描かれています。 若いマリアはまっすぐと前方を見つめて祈りを捧げている 大変珍しい構図になります。 マリアデザインのベルをお探しの方におすすめの作品です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 20世紀前半頃 シルバー合金 約1.6×1.9cm

祈りを捧げる聖母マリアの横顔が美しく刻まれたルルドのメダイ。 「AVE MARIA GRATIA PLENA（めでたしマリア、恵みに満ちた方）」 の文字が浮き彫りとなり、その祈りの姿から深い信頼と平安を感じさせます。 Mary✴︎では、微笑みを携えてお祈りするこのデザイン『恵みがいっぱい』との愛称で親しまれている大人気の作品です。 ✴︎ 背面にはルルドの出現シーンが小さく描かれ、シンプルでありながら力強い信仰の証が込められています。 「心を祈りそのものに変える力」を持つように感じられるこの作品を通して、日々の生活の中で、ただ在ることそのものが祈りとなり、静かで確かな導きを受け取る助けとなってくれるでしょう。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 1930年代 シルバー製 直径約21mm（画像10枚目左側）

スターリングシルバー製、 オープンワーク（透かし）構造の祈りのマリアさまのメダイ。 アメリカ製の中でも、あまり目にすることのない珍しいデザインです。 楕円のフレームの中に、 静かに祈りを捧げる聖母マリアの姿。 その表情には深い静けさが漂います。 背面にはイエスの聖心が刻まれ、 表裏で「祈り」と「愛」がひとつの循環として表現されています。 オープンワークならではの“抜け”のある造形は、 祈りを閉じ込めるのではなく、 内と外を行き交わせるためのデザインのようにも感じられます。 強い主張ではなく、 ただ静かに、呼吸を整えるように寄り添ってくれる存在。 心がざわつく時、言葉にならない想いを抱えた時、 そっと身につけたくなるマリアさまです。 大量生産のメダイにはない、 思想と祈りの深さを感じられる一点もの。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ 推定年代：1950〜1960年代頃 素材：スターリングシルバー 原産：アメリカ サイズ：縦約17mm × 横約12mm

透かし細工の美しい身籠りのマリアさま。 背面はルルドの情景が描かれており、癒しの祈りの強い作品であることが伝わります。 身籠りの喜びを噛みしめる美しく優しい表情は、 相変わらず眺めるものの心に、命の灯を分けてくださいます。 ▶︎神聖なオーラを纏いたい方 ▶︎生命力を高めたい方 ▶︎子宮に愛を注ぎたい方 ▶︎命を育むお仕事をされる方 にとって、このマリアさまが、唯一無二の御守りになってくれるかと思います。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 1930年前後 シルバー合金 1.9×1.25

左下にAugisの刻印が読み取れます。 Augis社 とは、1830年にフランスのリヨンで設立されたジュエリー工房で、聖品を中心に製造されているフランスを代表するブランドです。 どの作品も微細に美しく表現され、厚みのある金圧着技術にも定評があり、1970年代以降はフランスやアメリカの大統領ご夫人方が身に着けたことでも有名になりました。 こちらは、フレームレスのシンプルなアーチの中で、静かに祈りを捧げるマリアさまがとても美しく描かれています。 シンプルなラインで模された光輪と放射状に広がる光のラインも、ヴェールとのバランスが良く全体的な作品の美しさが伝わります。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 1960年頃（推定） ゴールド圧着（フランス伝統のPlaqué Or仕上げ） 3.0×1.65

柔らかな曲線で描かれた、静かに佇む聖母マリア。 その周囲には、まるで守るように広がる植物のレリーフ—— よく見ると、フランスで「忍耐・献身・守護」の象徴とされるアザミのような姿をしています。 この構図は、1930〜40年代に活躍した彫刻家 **Fernand Py（フェルナン・ピィ）**のスタイルと非常に近く、 特に、マリアを中心に植物がリズミカルに取り囲む構成は、 彼の代表作に見られる静謐で詩的な世界観そのもの。 刻印こそありませんが、 造形の繊細さ、線の流れ、聖母の横顔の気品ある表情から、 工房または同時代の作家による作品として高い完成度を感じさせます。 ジャンヌやルルドとはまた違う、 「沈黙の祈り」を感じさせる聖母像。 ヴィンテージならではの深みをお楽しみいただける一点です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 1940年前後 シルバー合金 直径1.6cm

流れるような線で横顔の聖母を描いた、モダンデザインのゴールドメダイ。 余分な装飾を排したシンプルな造形は、静かに祈るマリアさまの姿をいっそう際立たせています。 背面には四角い工房印が確認でき、当時の小さな工房で制作された確かな手仕事であることを示しています。 光を受けると柔らかに反射するマット仕上げが施され、上品な佇まいを漂わせる作品です。 ♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ ⋱✮⋰ ⋱♱⋰ フランス製 20世紀中頃 メタル（金色仕上げ） 約2.9×1.4cm（バチカン含まず）